El primer disc de The Mission és God’s Own Medicine. Llençat el 1.986 va donar a conèixer el grup format per Wayne Hussey, Craig Adams, Steven Hinkler i Mick Brown a tot el món, amb singles com Severina i la brutal Wasteland, o temes en una línea més pop com Stay With Me.

Però God’s Own Medicine no és un disc de tres temes, en absolut. Hi ha un munt de cançons brillants, rock del que es va anomenar com a gótic en aquella época, però que personalment penso que va anar una mica més enllà, incorporant ritmes més durs, guitarres més própies del hard rock com faríen també altres bandes com The Cult posteriorment, o com copiaríen també els Heroes del Silencio al seu Senderos de Traición.

El disc és absolutament recomanable del primer al darrer tema, alguns poderosos com Sacrilege, Bridges Burning, l’esmentada Wasteland, o Garden of Delight, però també té bal.lades i mig temps preciosos com Let Slipping Dogs Die o aquesta fantàstica Love Me To Death, un d’aquells temes que no et canses mai d’escoltar.

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El primer disco de The Mission es God’s Own Medicine. Lanzado en 1.986 dió a conocer al grupo formado por Wayne Hussey, Craig Adams, Steven Hinkler y Mick Brown en todo el mundo, con singles como Severina y la brutal Wasteland, o temas más poperos como Stay With Me.

Pero God’s Own Medicine no es un disco de tres temas, en absoluto. Hay un montón de canciones brillantes, rock del que se encasilló en la etiqueta de gótico en esa época, pero que personalmente pienso que fué algo más lejos, incorporando ritmos más duros, guitarras más propias del Hard Rock como harían también otras bandas como The Cult posteriormente, o como copiarían también los Heroes del Silencio en su Senderos de Traición.

El disco es absolutamente recomendable desde el primer al último tema, algunos poderosos como Sacrilege, Bridges Burning, la citada Wasteland, o Garden Of Deligh, pero también tiene baladas y medios tiempos preciosos como Let Slipping Dogs Die o esta fantástica Love Me To Death, uno de esos temas que no te cansas nunca de escuchar.


Let me come inside your ivory tower
Let me come inside your hallowed walls
God, it’s heaven in here
Fix me with your hand of praise
Fix me with your touch of precious thrills
Your fingers dance across my skin
Reaching out for the pride of man

Hand in hand, flesh in flesh
We’re walking through the fire of love
Breath by breath, and flame by flame
We burn ‘til the sun rises and shines hot
Love comes gushing, love runs free
My love comes all over you
My love comes for you

Love me to death, my flower
Run bare fur through my hair
Naked on my lips
Love me to death, my precious
Smother me with kisses
Drown me in your waves of falling sweetness

Hold me dear, bury me deep
Bless me with your word of savage honour
We love more by fate than design
So give me your hand and I’ll gladly give you my life
A flower, that sways in the breeze
You must be stronger than the winds that blow you away
Blow you away

Love me to death, my precious
Run bare fur through my hair
Dance wild on my lips
Love me to death, my flower
Lay me down on your bed of petals
Cover me with your honey, my blossom

Love me to death
Love me to death
Love me to death, my flower
Love me to death, my treasure
Run bare fur through my hair
Dance wild on my heart
Love me to death, my precious
Love me to death, my love
Tarnish, taint and punish me softly
Softly love me to death
Love me to death

Uns altres que han tret nou disc són Robert Smith i Cia.

De moment l’he escoltat un parell de cops i no m’acaba de fer el ple, alguns temes em recorden massa a l’època depressiva de Bloodflowers i d’altres canvien totalment de registre a la més festiva de Wish o Wild Mood Swings, però sincerament de moment no trobo aquella màgia que sí que teníen The Cure als 80’s i que sembla que els ha abandonat als darrers anys.

L’hauré d’escoltar algunes vegades més per acabar de jutjar bé, però ara mateix em sembla força llun de discs magistrals com l’inoblidable Disintegration, que tenia temes fantàstics com aquest carrer de la fascinació.

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Otros que han lanzado nuevo disco son Robert Smith y Cia.

De momento lo he escuchado un par de veces y no termina de convencerme, algunos temas me recuerdan demasiado a la época depresiva de Bloodflowers y otros cambian totalmente de registro a la más festiva de Wish o Wild Mood Swings, pero sinceramente no encuentro aquella magia que sí tenían The Cure en los 80’s y que parece que les ha abandonado en los últimos años.

Tendré que escucharlo más veces para terminar de juzgar con propiedad, pero ahora mismo me parece muy lejos de discos magistrales como el inolvidable Disintegration, que tenia temas fantásticos como esta calle de la fascinación.

oh it’s opening time down on fascination street

so let’s cut the conversation

and get out for a bit

because i feel it all fading and paling and i’m begging

to drag you down with me to kick the last nail in yeah

i like you in that like i like you to scream

but if you open your mouth then i cant be responsible

for quite what goes in or to care what comes out

so just pull on your hair just pull on your pout

and let’s move to the beat

like we know that it’s over if you slip going

under slip over my shoulder

so just pull on your face just pull on your feet

and let’s hit opening time down on fascination street

so pull on your hair pull on your pout cut

the conversation just open your mouth

pull on your face pull on your feet

and let’s hit opening time

down on fascination street (5) ….

Pocs grups amaguen tan poc les seves influències, com els holandesos The Essence.

La primera vegada que els he fet escoltar a qualsevol amic, els ha costat de creure que no éren els Cure de Robert Smith els qui interpretàven el tema, i és que tant la veu i guitarra del cantant Hans Diener, com el baix de Geroen Geerstma i la batería de Olaf Willemsen són un calc del rock gótic dels britànics, malgrat que no us hauríeu de quedar només amb aixó, i realment si els doneu una oportunitat, descobrireu alguns discs absolutament recomanables, al menys els dos primers.

Han arribat a gravar un total de 6 discs, la majoria amb éxit només al seu país natal, Holanda, però algún com el segón A Monument of Trust, per a mi, el millor de tots, i que us recomano realment, per poc que us agradi l’estil Cure, segur que us farà el plè.

A Mirage és el primer single d’aquest disc, que va arribar al top-10 a España.

Us poso el video original del tema, i una actuació en directe del 2.006 per que veieu que no hi ha trampa ni cartró, sonen així de veritat.

Si voleu conéixer millor aquest grup, aquesta és la seva plana http://www.theessence.be/

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Pocos grupos esconden tan poco sus influencias como los holandeses The Essence.

La primera vez que cualquiera de mis amigos los ha escuchado, les ha costado creer que no eran los Cure de Robert Smith quienes interpretaban el tema, y es que tanto la voz y guitarra del cantante Hans Diener, como el bajo de Geroen Geerstma y la batería de Olaf Willemsen son un calco del rock gótico de los británicos, aunque no deberíais quedaros sólo con esto, y realmente si les dais una oportunidad, descubriréis algunos discos absolutamente recomendables, al menos los dos primeros.

Han llegado a grabar un total de 6 discos, la mayoría con éxito sólo en su pais natal, Holanda, pero alguno como el segundo A Monument of Trust, para mi, el mejor de todos, y que os recomiendo realmente, por poco que os guste el estilo Cure, seguro que os entrará.

A Mirage es el primer single de este disco, y llegó al top-10 en España.

Os pongo el video original del tema, y  una actuación en directo del 2.006 para que veais que no hay trampa ni cartón. Suenan así de verdad.

Si queréis conocer mejor a este grupo, esta es su página  http://www.theessence.be/

EL TEMA ORIGINAL

EN DIRECTE A ROTHERDAM EL 8/09/2006

Walking away through crowds
I will forever be with you
Silently away they melt
Like ice I push you through

As we dream of perfect ways
Oh to die so brave oh please
Don’t dream alone tonight
As I mouth the words you’re so far away

Far away you turn your eyes
You dream alone
So true
Your eyes
In a mirage

Noiseless waving hands
Slowly fade in grey
I watch the hours go by
But I watch you drown
But still you just dream on
And on and on
I watch you drowning in waves
But i see you still
In a mirage, in a mirage
In waves of dreams aha

Don’t you see that I
That I just want to share
Your dreams of endless worlds
But I watch you fade I watch you fade away

I watch you fading away
And I watch you drown
And I watch you drown
But still you seem further away
And you probably dream of me
Your eyes like ice
Oh don’t let it end oh please not this way
So cruel so cruel so cruel
This is the end, it’s the end
But if you dream
This is the end

So cruel
This is the end
This is the end, it’s the end
So cruel so cruel so cruel
But if you dream…

El primer àlbum de The Mission, God’s Own Medicine, és un dels àlbums debut més brillants dels 80’s, i dintre d’un reguitzell de grans cançons, com Wasteland, Garden of Delight, Let Sleeping Dogs Die, And The Dance Goes On, Stay With Me, Sacrilege o Love Me To Death, una de les que gaudeix del favor de la gran majoria dels fans del grup, és sens dubte, Severina, que no falta gairebé mai als concerts del grup britànic, encara a dia d’avui.

Aquesta versió és molt especial, doncs en la mateixa, Julianne Regan, cantant del grup All About Eve, va pujar a l’escenari per acompanyar el seu antic xicot Wayne Hussey, com ho va fer en la versió original del disc, el 1.986.

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El primer álbum de The Mission, God’s Own Medicine, es uno de los álbumes debut más brillantes de los 80’s, y dentro de un buen grupo de grandes temas, como Wasteland, Garden of Delight, Let Sleeping Dogs Die, And The Dance Goes On, Stay With Me, Sacrilege o Love Me To Death, una de las que goza del favor de la mayoría de los fans del grupo, es, sin duda, Severina, que no falta casi nunca en los conciertos del grupo británico.

Esta versión es muy especial, puesto que en la misma, Julianne Regan, cantante del grupo All About Eve, sube al escenario para acompañar a su antiguo novio, Wayne Hussey, como lo hiciera en la versión original del disco, en 1.986.

She’s got her head in the clouds
She’s got the stars in her eyes
She’s dancing with a dream in her heart
She’s got the wind in her hair
Moonchild shining bright
And she’s dancing, with a dream in her heart

Severina, Severina

She believes in angels,
She believes in will of the gods
And she’s dancing amongst the magic dust
She believes in the midnight trance
She believes in love is the law
And she’s dancing amongst the magic dust

Severina, Severina

Star child!
Baby born of heaven!
Severina! Severina!
Ooooooooooooooooo….

She’s got a heart full of promise
She’s got a hand in her heart
She’s dancing by the light of the moon
She’s got a head full of secrets
Sworn to the faith of love on the will
She’s dancing by the light of the moon

Severina! Severina!
She’s a gift to the gods and she’s dancing
Severina! Severina! Severina!
AAAAAHHHHHH……….

El sisé disc, anomenat The Head on The Door, publicat el 1.995, és un dels millors, si no el millor, de The Cure. El retorn del gran baixista Simon Gallup, absent des del 1.982, junt amb l’entrada com a membre permanent del segón guitarrista i teclista Porl Thompson, i l’arribada d’un gran bateria com Boris Williams, va motivar com mai els dos membres fundadors, Robert Smith i Lawrence Tolhurst, i van assolir un d’aquells álbums que passen a la història, magnífic des del primer tema, In Between Days, fins al darrer, Sinking.

Enmig dels dos, varis temes de tall clàssic i alguna peça experimental com aquest Push, que sempre m’ha agradat molt, on els passatges instrumentals predominen per sobre de les veus, en un duel de guitarres realment encisador.

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El sexto disco, llamado The Head on The Door, publicado en 1.985, es uno de los mejores, si no el mejor, de The Cure. El retorno del gran bajista Simon Gallup, ausente desde el 1.982, junto a la entrada como miembro fijo del segundo guitarrista y teclista Porl Thompson, y la llegada de un gran batería como Boris Williams, motivó como nunca a los dos miembros fundadores, Robert Smith y Lawrence Tolhurst, para conseguir uno de esos discos que pasan a la historia, magnífico desde el primer tema, In Between Days, hasta el último, Sinking.

Entre ambos, varios temas de corte clásico y alguna pieza experimental como este Push, que siempre me ha gustado especialmente, donde los pasajes instrumentales predominan por encima de la voz, en un duelo de guitarras realmente excitante.

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Le sixième disque, nommé The Head on The Door, publié au 1.985, est un des mieux, sinon le meilleur, de The Cure. La rentrée du grand bassiste Simon Gallup, absent dès le 1.982, accompagnée de l’entrée comme membre fixe du deuxième guitariste et técliste Porl Thompson, et l’arrivée d’un grand batériste comme Boris Williams, a motivé comme jamais les deux membres foundeurs, Robert Smith et Lawrence Tolhurst, pour créer un de ces disques qui vont faire histoire, magnifique dès le premier thème, In Between Days, jusqu’au dernier, Sinking.

Parmi les deux, plusieurs thèmes de coupage classique Cure et quelques experiments, comme ce Push, un thème que j’ai toujours bien aimé, ou les passages instrumentals sont plus rémarqués que la voix, dans un duel de guitares absoulument excitante.

Go go go ….                                                                                    Push him away                                                                                    No no no ….

Don’t let him stay

He gets inside to stare at her
The seeping mouth
The mouth that knows
The secret you
Always you

A smile to hide the fear away
Oh smear this man across the walls
Like strawberries and cream
Its the only way to be

Exactly the same clean room
Exactly the same clean bed
But I’ve stayed away too long this time
And I’ve got too big to fit this time…

Només els més fans de The Cure coneixen aquest tema, que per a mi, és un dels més brillants i complexos musicalment de tot el seu repertori.

Aquest tema forma part del llarga durada anomenat Disintegration, però només va aparèixer en la versió de CD, com a bonus per als fans, doncs en el LP i el Cassette, que en aquell moment encara eren els estandards dominants, va ser-ne el.liminat per qüestió d’espai.

Es especialment remarcable el treball a la bateria de Boris Williams, un percussionista increïble, que per a mi és un dels membres imprescindibles de la historia de la banda, i un pilar esencial dels millors anys dels Cure, del 1.984 al 1.993.

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Sólo los más fans de The Cure conocen este tema, que, para mí, es uno de los más brillantes y complejos musicalmente de todo su repertorio.

Este tema forma parte del disco Disintegration, però sólo apareció en el formato en CD, como bonus para los fans, ya que del LP y Cassette, que en ese momento todavía eran los estándares dominantes, fué eliminado por cuestión de espacio.

Es especialmente remarcable el trabajo en la batería de Boris Williams, un percusionista increible, que para mi es uno de los miembros imprescindibles de la banda, y un pilar esencial de los mejores años de los Cure, del 1.984 al 1.993.

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Seulement les plus fans de The Cure connaissent ce thème, qui, pour moi, est un des plus brillants et complexes musicalement de tout leur répertoire.

Ce thème forme partie du disque Disintegration, mais il est sorti seulement dans le CD, comme bonus pour les fans, donc il n’a pas été inclus dans le LP et le cassette, les formats que dans ce moment-là étaient encore plus habituels, par manque d’espace.

C’est espécialement rémarquable le travail du bateriste Boris Williams, un percussioniste incroyable, qui, pour moi, est un des membres imprescindibles de la bande, et un pilier essentiel des meilleurs ans de The Cure, ceux qui vont du 1.984 au 1.993.

Els germans Reid, Jim (cantant) i William (guitarrista), són l’ànima d’aquesta banda escocesa, de rock gòtic, o alternatiu, com preferiu d’anomenar-lo.

En la mateixa ona de The Cure o Siouxsie and The Banshees, però encara una mica més foscos, amb unes guitarres sovint punyents i veus retocades amb ecos profunds, van assolir un so realment personal, que els va premiar amb un gran èxit, amb els seus dos primers àlbums, excel.lents tots dos: Psychocandy (1.985) i Darklands (1.987).

Just Like Honey és el primer tema de Psychocandy, i un dels més coneguts i més comercials, del grup.

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Los hermanos Reid, Jim (Cantante) y William (guitarrista), son el alma de esta banda escocesa, de rock gótico, o alternativo, como prefiráis llamarlo.

En la misma onda que The Cure o Siouxsie and The Banshees, pero aún más oscuros, con unas guitarras a menudo hirientes y voces moduladas con ecos profundos, consiguieron un sonido realmente personal, que les premió con un gran éxito, con sus dos primeros álbumes, excelentes ambos: Psychocandy (1.985) y Darklands (1.987).

Just Like Honey es el primer tema de Psychocandy, y uno de los más conocidos y asequibles del grupo.

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Les frères Reid, Jim (Chanteur) et William (guitariste), sont l’âme de cette bande écosaisse, du rock gothique, ou alternatif, comme vous préférez.

Dans la même ligne musicale de The Cure ou Siouxsie and The Banshees, mais encore plus obscures, avec des guitares d’habitude frappantes et des voix modulées avec des échos profonds, ils ont obtenu un son vraiement personnel, qui leur a donné un grand succés, avec leurs deux premiers albumes, excel.lents tous les deux: Psychocandy (1.985) et Darklands (1.987).

Just Like Honey est le premier thème de Psychocandy, et un des plus connus et commerciels du groupe.

 

El nucli principal d’aquest grup anglès el formen la cantant Siouxsie Sioux i el baixista Steve Severin, i, junt a ells, han anat passant un reguitzells de guitarristes i bateries, alguns tant sorprenents com Robert Smith durant els primers anys dels 80 fins el directe Nocturne, o … sorpreneu-vos, un tal Sid Vicious, que en va ser el primer bateria … fins que el 1.977 els deixaria per fundar els Sex Pistols i revolucionar el món de la música amb el seu Punk d’alta graduació.

Un dels meus temes preferits és aquest Israel, que només va sortir com a single entre el tercer i quart àlbum, posteriorment en el directe Nocturne i al recopilatori Once Upon a Time: The Singles.

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El nucleo principal de este grupo inglés lo forman la cantante Siouxsie Sioux y el bateria Steve Severin, y, junto a ellos, han ido pasando una larga lista de guitarristas y baterias, algunos tan sorprendentes como Robert Smith durante los primeros 80’s hasta el directo Nocturne, o …. sorprendeos, un tal Sid Vicious, que fué su primer batería … hasta que en 1.977 les dejaria para fundar Sex Pistols y revolucionar el mundo de la música con su Punk de alta graduación.

Uno de mis temas preferidos es este Israel, que sólo salió como single entre el tercer y cuarto álbumes, posteriormente como primer tema del directo Nocturne y en el recopilatorio Once Upon a Time: The Singles.

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Le noyau principal de ce groupe anglais est formé par la chanteuse Siouxsie Sioux et le bassiste Steve Severin, et il a été completé par une longue liste de guitaristes et bateristes, avec des noms si surprisants comme Robert Smith pendant les premiers 80’s jusqu’aù directe Nocturne, ou …. surprisez-vous, un tel Sid Vicious, qui en fût leur premier batériste … jusqu’au 1.977, ou il a laissé le groupe pour fonder Six Pistols et revolutionner le monde de la musique avec leur Punk d’haute graduation.

Un de mes thèmes préferés est cet Israel, qui est lancé seulement comme single, parmi le troisième et quatrième albums, après comme premier thème du directe Nocturne et dans le récopilatoire Once Upon a Time: The Singles.

Sisters Of Mercy son una de les bandes més importants i influents del que es va anomenar Rock Gòtic durant els anys 80. Malgrat que només han tret al mercat 3 LP en estudi i 2 recopilatoris, en els seus més de 25 anys de carrera, els tres discs, First and Last and Always, Floodland i Vision Thing, són realment molt bons, i especialment aquest darrer conté temes increïbles com Detonation Boulevard, When You Don’t See Me, Dr. Jeep, Vision Thing i aquesta fantàstica More, la seva obra mestra.

Un dels aspectes més sorprenents del grup és que el seu cantant i líder de la banda, Andrew Eldrich, va començar essent-ne el bateria, però aviat, va canviar-la per els micròfons, i en lloc de cercar un altre bateria, van preferir treballar amb una caixa de ritmes, a qui van anomenar Doktor Avalanche, i a partir de llavors es va convertir en membre de plé dret del grup, i fins i tot surt en els crèdits dels discos.

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Sisters Of Mercy son una de las bandas más importantes e influyentes de lo que se llamó Rock Gótico durante los años 80. Pese a que solo han sacado al mercado 3 LP y 2 recopilatorios, en sus más de 25 años de carrera, los tres discos, First and Last and Always, Floodland y Vision Thing, son realmente muy buenos, y especialmente este último contiene temas increibles como Detonation Boulevard, When You Don’t See Me, Dr. Jeep, Vision Thing y esta fantástica More, su obra maestra.

Uno de los aspectos más sorprendentes del grupo es que su cantante y líder de la banda, Andrew Eldrich, empezó siendo su bateria, pero pronto decidió cambiar la batería por el micro, y en lugar de buscar un sustituto, prefirieron trabajar con una caja de ritmos, a la que pusieron el nombre de Doktor Avalanche, y a partir de ese momento se convirtió en miembro de pleno derecho del grupo, saliendo incluso en los créditos de los discos.

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Sisters Of Mercy sont une des bandes plus importantes et influentes de ce qu’on a nommé Rock Gothique pendant les 80’s. Malgré qu’ils n’ont enregistré que 3 LP et 2 récopilatoires, pendant ses plus de 25 ans de carrière, les trois disques, First and Last and Always, Floodland y Vision Thing, sont d’une grande qualité, et espécialement ce dernier contient des thèmes incroyables comme Detonation Boulevard, When You Don’t See  Me, Dr. Jeep, Vision Thing et cette fantastique More, son oeuvre de maître. 

Un des aspects les plus surprisants du groupe est que son chanteur et lider de la bande, Andrew Eldrich, au début était le batterie, mais il a décide de changer cet instrument pour les microphones, et au lieu de chercher un substitut, ils ont préferé de travailler avec une caisse de rythmes, qu’ils ont baptisé comme Doktor Avalanche, et qui, à partir de ce moment-là s’est transformée en un membre de plein droit du groupe, nommée même dans les crédits des disques.

Quan Wayne Hussey va composar aquest tema al 1.990, poc devia pensar que algú la cantaria cada vespre al seu fill abans d’anar a dormir. No es pot donar millor ús a un tema tan fantàstic, una vertadera canço d’amor, possiblement la millor del repertori d’aquest gran grup anglès. Una perla que mai ens cansarem d’escoltar.

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Cuando Wayne Hussey compuso este tema en 1.990, seguro que ni le pasaba por la cabeza que alguien la cantaria cada noche a su hijo antes de que se duerma. No se puede dar mejor uso a un tema tan fantástico, una verdadera canción de amor, posiblemente la mejor del repertorio de este grupo inglés. Una perla que nunca nos cansaremos de escuchar.

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Quand Wayne Hussey a composé ce thème au 1.990, bien sûr qu’il ne devait pas penser à que quelqu’un la chanterait chaque nuit à son fils pour l’endormir. On ne peut donner une meilleure utilité a un thème si fantastique, une vraie chanson d’amour, possiblement la plus belle du répertoire de ce groupe anglais. Une perle que nous n’allons jamais nous fatiguer d’entendre.